Stage «
Découverte et Initiation à l'Art-thérapie »
Week-end du 7 et 8 avril 2018
à Lorient en partenariat avec les associations Soigne ton Art ! et L'Art S'Emporte -
Renseignements
& inscription T 06 83 83 90 90
Programme détaillé
La
meilleure façon d’introduire la discipline art-thérapeutique est peut être de
rappeler que l’art est consubstantiel à l’humain et qu’il est un élément central dans
ce que nous sommes. Il représente un langage universel qui dépasse le langage
verbal et qui permet à l’être humain de communiquer ses émotions et ses
expériences.
Par le biais de médiations artistiques (peinture, dessin,
collage, modelage, photo, vidéo-cinéma, écriture, musique, danse, théâtre,
mime, land art…) proposées par un art-thérapeute certifié, l’art-thérapie
permet à toute personne,
quelle que soit sa problématique et/ou sa pathologie, d’exprimer ses émotions
et ses affects, de se soulager, reprendre goût, créer des liens avec soi et les
autres et potentiellement se transformer. Et ce, grâce à l’expression
artistique et au processus de création et sans être obligé d’avoir recours à
des mots. Or, quand on sait la difficulté que nous rencontrons tous, à des
degrés divers, à pouvoir formuler clairement des émotions, alors l’art-thérapie
prend tout son sens. Elle permet ainsi de parler de soi sans dire
« Je » et offre la possibilité de dire l’indicible. En dernière
instance, l’acte de créer donne la possibilité de découvrir des espaces
métaphoriques, permettant ainsi d’entrer dans un processus de symbolisation.
Reconnue officiellement comme une discipline
para-médicale à part entière, cette thérapie du
« mieux-être », dépasse
le cadre du soin proprement dit. En effet, grâce à l’art et au processus de création, elle
prend en compte tous les aspects de la vie dans ses composantes physique,
mentale, émotionnelle, sociale, culturelle et spirituelle. En ce sens,
l’art-thérapie est une discipline qui est également de plus en plus utilisée
dans les champs de l’insertion sociale, de l’éducatif et du développement
personnel.
L’art-thérapie est adaptée à tous les types de
publics : enfants, adolescents, adultes et personnes âgées voire très
âgées. En effet, tous les humains possèdent en eux un potentiel de création et ce
potentiel peut être éveillé à tout moment de leur vie. Plus encore, il apparaît
que ce potentiel de création n’est jamais altéré et ce, jusqu’à notre dernier
souffle. Dans ce sens, l’art-thérapie
s’adresse à tout le monde et sans restriction aucune.
Pour découvrir les bienfaits de
l’art-thérapie, nous proposons des stages de 2 jours (week-end ou en
semaine) par groupe de 4 à 6 participant(e)s via les médiations dessin, peinture, collage, modelage, écriture,
théâtre, sons et mouvements. Ces stages sont construits en quatre temps (sur
les deux jours) en partenariat avec l’association L’Art S’Emporte de Lanester,
spécialisée dans la médiation artistique.
Objectifs
Ces stages d’art-thérapie s’adressent à toutes les personnes qui
souhaitent exprimer leurs émotions et développer leur créativité. Plus
précisément, les différents dispositifs dans les 4 ateliers visent à :
·
Élargir son champ de conscience,
·
Apprendre à lâcher prise et vivre l’instant présent,
·
Libérer ses émotions, les exprimer, les comprendre, les moduler et
les adapter selon
les situations,
·
Avoir conscience de soi et aller vers une meilleure connaissance de soi,
·
S’affirmer plus fortement et avoir une meilleure perception et de son
environnement,
·
Retrouver, renforcer et développer la confiance en soi,
·
Améliorer et cultiver l’estime de soi,
·
Développer sa pensée divergente et ses facultés d’adaptation,
·
S’engager dans un processus de transformation.
Quelques règles
« art-thérapeutiques » pour aborder les stages
- L’un des préceptes de base de
l’art-thérapie est que la médiation artistique n’est pas une fin en soi mais un
moyen. L’habilité et le sens artistique ne sont donc en aucun cas des prérequis
pour participer à des séances d’art-thérapie. En conséquence, tous les
dispositifs de création proposés dans les différents ateliers ne nécessitent ni
connaissances, ni pratiques artistiques.
-
En séance d’art-thérapie, quelle que soit la médiation artistique, l’objet créé
n’est pas une fin en soi et n’est pas la finalité de l’acte thérapeutique.
Seul compte le processus créatif. La création peut ainsi être plus ou moins
aboutie, figurative, semi-figurative, non figurative ou abstraite (qui ne
représente pas une réalité visible).
- L’interprétation
d’une création artistique par l’art-thérapeute et/ou les autres participants
est absolument proscrite. Pourquoi ? Tout simplement parce qu’une œuvre
d’art, pour celui qui la reçoit, peut être interprétée de mille façons
différentes, selon sa propre expérience, personnalité, culture…
- En séance
d’art-thérapie, outre les consignes ou « contraintes libératoires »
qui font partie du dispositif art-thérapeutique, l’art-thérapeute peut proposer
une thématique pour « stimuler » les participants et provoquer une
ouverture métaphorique. Seul, chez soi, on peut également se
« contraindre » à une thématique si on le souhaite.
Programme détaillé
Journée 1 : À la découverte de son identité
Matinée (9h00-12h30)
: Retrouver une unité entre le corps et le psychisme
Nous avons trop souvent tendance à penser que notre corps est séparé de
notre psychisme, et qu’il suffit de soigner certaines parties pour que cela
aille mieux. Cette approche rationnelle est erronée car le psychisme et
le corps constituent une unité. Il est donc indispensable de re-prendre
conscience de son corps et de re-lier les différentes parties du corps entres
elles pour avoir une meilleure conscience de son existence au monde.
Jeux proposés : À la redécouverte de son corps /
Encore en corps / Au-delà du corps / Corps à corps
Après-midi (14h00-18h00)
: Autoportraits, identité et traits de personnalité
Après le corps dans tous ses états, nous vous proposons de poursuivre la
découverte de votre « Moi » en mettant en images et en mots vos
traits de personnalité. Cela passera par votre autoportrait sous différentes
formes mais aussi par la mise en images et en mots (médiation mixte) de votre
individualité.
Jeux proposés : Autoportrait au miroir / Autoportrait imaginé / Autoportrait
symbolique / Autoportrait en forme de masque / Acrostiche pictural / Mon monde
à moi / Arbre de vie
Journée 2 : Affects et émotions
Matinée (9h00-12h30)
: Expression des émotions
En séance d’art-thérapie, lors du processus de création, on exprime ses
affects et émotions « ici et maintenant ». Les émotions sont associées à l’humeur, au
tempérament et à la personnalité. Elles influent directement sur nos
comportements, nos perceptions, nos choix, nos décisions et nos actions. L’affect
correspond à l’état d’âme et l’expression des sentiments. Réaction
inconsciente, l’affect se traduit par une décharge de l’énergie pulsionnelle.
En art-thérapie, le processus de création favorise la libération et la mise à
jour d’affects refoulés et d’émotions. La création est le résultat de ces
projections qui permettent une prise de conscience nécessaire à tout processus
ultérieur de transformation.
Jeux proposés : Couleurs de la vie /
Couleurs et associations d’idées / Humeur et univers / Formes et ressentis /
Projections
Après-midi (14h00-18h00)
: Imaginaire et lâcher prise
Le lâcher prise nécessite de prendre conscience de notre être-au-monde,
de notre situation personnelle, avec tout ce qui nous encombre, nous obsède et
nous paralyse. Puis il s’agit de laisser venir à soi toutes sortes de pensées
et d’idées sans chercher à les comprendre, les contrôler et les maîtriser. En
ce sens, le lâcher prise est un abandon de soi, un renoncement à ses propres
résistances, qui permet de vivre pleinement l’instant présent et de reprendre
confiance en soi. L’art-thérapie, par le dessin et la peinture, permet
justement de lever les défenses que l’on construit inconsciemment, en offrant
un espace de liberté, de jeu et de créativité.
Jeux proposés : Scribble /
Détournement / Univers insolite / Libre association / Action Painting
Avec qui ?
Alain Dikann est art-thérapeute certifié par l’État (Certification art-thérapeute
obtenue en novembre 2011 reconnue par le Ministère du Travail et de la Santé -
Master II - sous la direction de Jean-Pierre Royol, Docteur en Psychologie
Clinique et en psychopathologie, directeur de l’institut de psychologie
appliquée Profac). Spécialisé dans les médiations arts plastiques,
dramathérapie, land art et écriture, il intervient dans de nombreuses institutions en tant qu’art-thérapeute et
formateur en art-thérapie : établissements Publics de Santé Mental (EPSM),
centres hospitaliers, établissements médicaux spécialisés, centres
pénitentiaires, missions locales (dispositifs d’insertion et de ré-insertion),
centres sociaux, centres d’accueil de jour, écoles, collèges, lycées et
entreprises. Également artiste plasticien,
auteur de documentaires jeunesse et adulte, il a travaillé sur les questions de
médiation artistique et de créativité, particulièrement en Suisse et au Japon
où il a vécu plusieurs années.
Il est l’auteur de L’art-thérapie pour les Nuls (Editions
First, Paris, 2015), Petit Cahier
d’exercices d’art-thérapie (Editions Jouvence, Genève, 2016), La land art thérapie, c’est parti !
(Editions Jouvence, Genève, 2017), ABC de
l’art-thérapie (Editions Grancher, Paris, 2018), Développer son intelligence émotionnelle par l’art-thérapie
(Editions Grancher, Paris, 2018) et (Re)trouver
confiance et estime de soi par l’art-thérapie (Editions Grancher, Paris,
2018). Par ailleurs, il est enseignant à l’Université de Strasbourg en Master
II « Sociologie du handicap et art-thérapie », co-responsable
pédagogique de formation continue en art-thérapie & thérapies à médiation
(Université de Strasbourg) et conférencier (France, Belgique, Suisse, Italie…).
À l’origine du concept de Land
Art-thérapie, il est le fondateur de l’association « Soigne ton Art !
» et l’animateur du blog « Art-thérapie sans frontières ».
Quelles médiations
artistiques ?
Dessin, peinture, collage,
modelage, écriture, mime, théâtre, musique, indépendamment et en mode mixte.
Quels
publics ?
Tout public.
Pour rappel, l’art-thérapie ne demande aucun pré-requis artistique, ni
aucune connaissance technique. Il n’est donc absolument pas nécessaire de
savoir dessiner, peindre, chanter ou jouer d’un instrument, et les jeux
proposés par l’art-thérapeute n’ont pas pour but de vous faire accoucher d’une
œuvre d’art mais de faire surgir et développer votre créativité afin que vous puissiez
vous exprimer le plus possible.
Où ?
Au sein des locaux de l’association L’Art
S’Emporte, 2 rue Jules Guesde à Lanester.
L’Art S’Emporte, spécialisée dans la
médiation artistique, met à disposition l’ensemble de ses locaux dont deux
ateliers spécialement dédiés à l’expression plastique (dessin, peinture,
collage, modelage…), écriture, musique… ainsi qu’un espace dédié à l’expression
corporelle.
Comment ?
Les stages se déroulent sur deux jours complets, soit le week-end
(samedi et dimanche), soit en semaine. Prendre contact par email ou par
téléphone afin de connaître le planning des dates.
Lors des week-ends, les participants sont accueillis le samedi matin à
8h30 et le stage se termine le dimanche à 18h00. Idem pour les jours en
semaine.
Les horaires pour chaque journée : 8h30-12h30 et 14h00-18h00.
Tout le matériel pour créer est fourni. En revanche, les participants
doivent amener des vêtements adéquats pour les activités artistiques, à savoir
des vêtements adaptés pour peindre qui ne craignent pas d’être tachés.
Tarifs
250.00 euros par personne pour
les deux jours complets.
Ce tarif inclut les boissons pendant les temps de pause ainsi que tout
le matériel qui est fourni (feuilles dessin, peinture, pinceaux, feutres,
pastels, crayons de couleur...).
Dates proposées
Samedi 07 avril et dimanche 08 avril 2018.
- Samedi 07 avril : 8h30-12h30 et 14h00-18h00.
- Dimanche 08 avril : 8h30-12h30 et 14h00-18h00.
Pour les autres stages 2018, prendre contact par email ou par téléphone
afin de connaître les dates et le planning : soignetonart@gmail.com ou contact@dikann.com
T 06 83 83 90 90
Inscription et réservation
Les réservations pour les stages se font au plus tard 15 jours avant les
dates du stage. Pour cela, les personnes qui s’inscrivent doivent verser 30%
d’arrhes (75.00 euros). En contrepartie des arrhes versées, un reçu est établi.
Si le stage est annulé, les arrhes sont remboursées.
Contacts et informations
complémentaires
SOIGNE TON ART ! / Alain Dikann
T 06 83 83 90 90
L’ART S’EMPORTE / Peggy Savoye
T 02 97 89 26 67
